예술의전당고흐전시회4 반 고흐 전시회 No.12 씨뿌리는 사람 씨뿌리는 사람반 고흐가 이 그림을 그린 예는 프랑스 화가 장 프랑수아 밀레의 '1850년작 파종기'입니다. 그는 자신의 훌륭한 예를 따라 수십 점의 그림을 그렸지만, 아를에서는 새로운 '현대적' 버전을 그리고 싶어합니다. 어두운 색, 회색이 아니라 밀레처럼 색이 많지 않고 밝은 색과 선명한 대비가 돋보이는 그림입니다.마치 부조처럼 짙게 칠해진 파란색과 보라색, 주황색 페인트로 칠해진 흙 덩어리로 모든 시선이 현장에 집중됩니다. 파종자는 자신의 일을 하고 태양은 영원한 빛과 에너지의 원천으로 현장을 지배합니다.이 그림의 인상적인 측면은 넓은 팔 제스처로 쟁기질한 땅에 씨를 뿌리는 파종자 뒤에 익은 옥수수가 여전히 보인다는 점입니다. 이 그림에서 반 고흐는 자연과 생명의 순환을 언급합니다. 파종자의 주제는 .. 2024. 11. 15. 반 고흐 전시회 No.4 꽃이 핀 밤나무 꽃이 핀 밤나무 고흐가 1890년 5월에 유화로 그린 꽃이 핀 밤나무 (Chestnut Tree in Blossom)는 고흐가 생레미 정신병원을 떠나 오베르로 이주해 정신적으로 안정된 상태에서 활발하게 작업하던 때 프랑스 북부 오베르쉬르우아즈(Auvers-sur-Oise)에서 작업한 작품 중 하나입니다. 마치 고흐 자신의 내면을 표현하듯이 이 작품은 밝고 활기찬 색채와 함께 나무의 생명력을 표현하며, 고흐가 자연을 대하는 진정성과 감동을 느낄 수 있는 작품입니다. 꽃이 핀 밤나무는 우리의 삶의 가을과 겨울이 지나가고 언젠가 꽃이 피는 봄이 온다는 위로를 주고 있습니다. 초록은 생명의 색인 거 같아요. 언제 보아도 생명력과 생동감이 넘치는 고흐의 꽃이 핀 밤나무는 강인한 생명력을 우리에게 불어 넣어 주고 .. 2024. 10. 29. 반고흐 전시회 예술의 전당 한가람 미술관 반고흐 전시회가 12년만에 서울 예술의 전당에 다시 찾아왔습니다. 암스테르담 미술관과 네덜란드 오털루의 크뢸러 뮐러 미술관 소장의 원화가 옵니다. 고흐는 10년 동안 900여점의 회화를 통해 자신의 삶을 불태우고 미술계의 거장으로 불멸의 존재가 되었습니다. 37세의 나이로 요절한 천재화가가 인류애를 예술로 승화시킨 너무나 인간적인면이 드러나는 화가의 그림을 통해 그의 영혼의 고뇌와 삶의 어려움과 고통과 슬픔 연민과 탁월한 통찰력 등을 느끼실 수 있으실 것입미다. 이번 예술의 전당 전시회는 이 10년의 기간 동안 고흐가 남긴 불후의 명작들을 한자리에 모은 국내 단독 회고전이라고합니다. 작품 평가액만 무려 1조원이 넘는 최고가의 작품들이라고 합니다. 작품으로는1. 자화상 18872. 생트마리 드 라 메르의 .. 2024. 10. 29. 빈센트 반고흐 자화상 35점 자기표현과 내면의 고통 반고흐 자화상 35점 빈센트 반 고흐(Vincent van Gogh, 1853-1890)는 네덜란드 출신의 후기 인상주의(Post-Impressionism) 화가로, 강렬한 색채와 감정적인 표현으로 미술사에 큰 영향을 미친 예술가입니다. 자화상(Self-Portrait)은 그의 작품 중에서도 중요한 위치를 차지하는데, 그는 자신의 정신적, 감정적 상태를 표현하기 위해 여러 차례 자화상을 그렸습니다. • 반 고흐는 말년에 고립된 생활을 했고, 경제적 어려움과 정신적 문제로 인해 극심한 고통을 겪었습니다. 그는 정신병원에 입원했을 때에도 작업을 멈추지 않았으며, 자신의 내면을 탐구하는 수단으로 자화상을 그리기 시작했습니다.• 그가 남긴 자화상은 약 35점에 이르며, 이는 그의 전체 작품 중 중요한 부분을 차.. 2024. 10. 15. 이전 1 다음
